Artigo:

"Este artigo propõe uma reflexão sobre o pensamento projetual de Lina Bo Bardi na exposição Bahia no Ibirapuera (1959), evidenciando sua abordagem gramsciniana ao explorar a cultura popular, em especial os signos e símbolos do Candomblé, que influenciaram substancialmente seu trabalho após o período em que residiu em Salvador, Bahia. A hipótese central deste estudo sustenta que Lina Bo Bardi, ao propor um diálogo entre projeto expográfico e elementos religiosos de matriz africana, elaborou uma nova forma de conceber o design, desafiando as convenções do modernismo e as hierarquias culturais dominantes (GRAMSCI, 2001). Isso ampliou as possibilidades de se pensar a cultura local no campo do design no Brasil, de forma pioneira e inclusiva. A experiencia de Lina Bo entre Salvador e São Paulo durante os anos de 1959 e 1964, foi determinante para o amadurecimento de sua visão projetual. Durante esse período, Lina Bo, imergiu na cultura popular nordestina e nas tradições religiosas afro-brasileiras. Em “Bahia no Ibirapuera”, apresentada na 5ª Bienal de São Paulo, observa-se uma síntese dessa vivência. Influenciada pelas ideias de Antônio Gramsci, que defendia a valorização das culturas subalternas frequentemente marginalizadas pelas elites, Lina Bo reconheceu e incorporou a riqueza da cultura afro-brasileira presente em Salvador, e hoje considerada o epicentro da preservação da cultura afro-diapórica (WALKER, 2004). Deste modo, Lina Bo, como outros intelectuais do Avant Gard (RISÉRIO, 1995), integrou elementos materiais e imateriais, como a cosmologia do Candomblé, em boa parte de suas concepções projetuais após este período. A exposição, pensada por Lina Bo Bardi e pelo professor da Escola de Teatro da Universidade da Bahia, Martim Gonçalves, apresentou ao Brasil uma nova perspectiva sobre cultura popular, até então desconhecida pelas elites. Lina Bo adotou materiais simples como madeira, barro, fibras naturais, papel e materiais de reuso, rejeitando o fetichismo comum que transformava objetos da cultura popular em souvenirs. Ao cobrir o chão do pavilhão da Bienal com folhas de eucalipto cheiroso, Lina Bo criou uma experiência sensorial que remetia aos rituais dos terreiros de candomblé de Salvador, propondo uma estética do sagrado afro-brasileiro. Por meio desta abordagem combativa e militante, Lina visava uma sociedade moderna que equilibrava o material e o espiritual (PEREIRA, 2014). Ao apresentar Orixás em hierarquia ritualística e outros elementos afro-indígenas, como carrancas e ferramentas de culto, Lina Bo desafiou a hegemonia modernista eurocêntrica, integrando tradições locais de maneira inovadora. Criou uma linguagem estética que celebrava a autenticidade das culturas populares nordestinas, rompendo com as convenções estabelecidas. Essa abordagem evidenciou a força da cultura popular na construção de uma nova hegemonia cultural, em sintonia com o pensamento gramisciniano, ao resistir às imposições das elites que marginalizaram durante séculos qualquer manifestação da cultura popular, sobretudo de origem negra. Assim, Lina Bo buscou redefinir a relação entre modernidade e tradição, mostrando como o design pode ser uma plataforma para a valorização da cultura popular, tanto em sua dimensão material quanto imaterial. O objetivo deste artigo é demonstrar como a teoria de Antônio Gramsci, especialmente no que tange à cultura e hegemonia, influenciou o trabalho de Lina Bo Bardi na exposição “Bahia no Ibirapuera”. A metodologia inclui uma revisão de literatura (GRAMSCI, 2001; WALKER, 2004; PEREIRA, 2014; RIZÉRIO, 1995) e uma pesquisa documental no acervo do Instituto Bardi, que contém registros originais do projeto da exposição e demais anotações pertinentes a construção do raciocínio de Lina Bo e sua relação com as publicações de Gramsci. Espera-se, por meio deste artigo, evidenciar que o pensamento projetual de Lina Bo Bardi, ao integrar elementos da cultura afro-brasileira, foi fundamental para a criação de uma abordagem expográfica única, rompendo com convenções modernistas e valorizando a espiritualidade e a autenticidade do fazer popular, conforme preconizado por Gramsci. "